설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ 지상 즐기기

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’

아모레퍼시픽의 뷰티 브랜드 설화수가 오는 9월 15일부터 10월 29일까지 45일간 서울 도산대로에 위치한 설화수 플래그십 스토어와 도산공원에서 2017년 설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’를 개최한다.
 
아시아 문화권에 속한 누구에게나 친근한 설화 나무꾼과 선녀 이야기를 주제로 한 이번 전시 설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’는 나무꾼과 선녀 이야기를 천상의 아름다움에 대한 갈망이라는 독특한 발상으로 풀어내며 도산공원과 플래그십 스토어라는 이원화된 두 공간을 각각 지상과 천상으로 개념화했다.
 
조각, 설치, 건축, 미디어, 디자인 등 다양한 장르에서 활동하고 있는 11팀의 작가들과 무형문화재가 함께 만든 본 전시는 우리에게 친숙한 설화를 새로운 관점으로 재해석하여 관람객들에게 색다른 재미와 무한한 영감을 선사할 예정이다.

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time
나무꾼의 지상 공간, 도산공원에서 즐기기

나무꾼의 지상 세계에서 펼쳐지는 다양한 일들을 표현한 여섯 작가의 작품은 도산공원에서 만날 수 있다.

참여 작가: 이용주, 이정훈, 정재훈, 강서경, 김명범, 김상균, 노재운

이용주 작가의 ‘Wing Tower’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 이용주 작가의 ‘Wing Tower’

자신의 날개옷을 찾은 선녀가 지상을 떠나는 바로 그 순간을 포착한 이용주 작가의 작품은 펄럭이며 사라지는 선녀의 옷자락을 컴퓨터 알고리즘을 사용하여 공간화하고 있다. 위로 갈수록 부서지면서 상승하는 공간을 통해 아쉬움을 안고 떠나야 하는 선녀와 멀어지는 뒷모습을 바라볼 수밖에 없는 나무꾼의 안타까운 마음을 형상화하고 있다.

이정훈 작가의 ‘관음의 기하학’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 이정훈 작가의 ‘관음의 기하학’

나무꾼이 선녀를 훔쳐보는 비현실적인 순간의 시점과 공간을 포착해 현대사회의 일상적 경험으로 치환한 이정훈 작가의 작품은 육면체를 분할하는 삼각형들로 이루어진 장치에 기하학적 메타포로서 천상, 지상, 그 중간지점을 향하는 3개의 소실점을 존재하게 해 위장의 공간에 들어선 관람객을 시선의 주체이자 객체로 전환시키는 환상적인 경험을 제공한다.

정재훈 작가의 ‘이타카’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 정재훈 작가의 ‘이타카’

<이타카: Ithaca>라고 이름 붙여진 작은 돛단배를 만들어 선녀를 만나기 위한 긴 항해를 떠나는 나무꾼을 이야기하고 있는 정재훈 작가는 도산공원에 <이타카: Ithaca>를 띄워 선녀를 그리워하는 나무꾼의 간절한 마음과 무모한 탐험을 오버랩 시키며 관람객들에게 독특한 경험을 선사한다.

강서경 작가의 ‘Tender Meander’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 강서경 작가의 ‘Tender Meander’

하늘로 유랑하고자 하는 선녀의 간절한 희망을 형상화한 강서경 작가의 작품은 불안하게 기대어 서있는 선녀의 불안과 고뇌를 형상화한 후, 따뜻한 색감의 둥근 오브제를 통해 지상에서 선녀가 느꼈던 행복과 기쁨을 투영하며, 불안과 행복, 고뇌와 기쁨이 공존하는 일상을 살아가고 있는 현대인들에게 다양한 사유의 가능성을 제시한다.

김명범 작가의 ‘Mirage’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 김명범 작가의 ‘Mirage’

옛 설화 나무꾼과 선녀의 모습을 현대를 살아가는 우리의 일상적 이미지로 풀어낸 김명범 작가는 고전 설화에 흔하게 등장하는 나무를 현대 도시의 가로등으로 환유해 나무꾼의 사회적 역할과 상황을 보여준다. 특히 가로등이 뽑혀 전선으로 이루어진 뿌리를 고스란히 드러내고 있는 형상은 나무꾼의 좌절된 미래와 행복을 형상화하고 있다.

김상균 작가의 ‘풍경_宮_2017’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 김상균 작가의 ‘풍경_宮_2017’

수석, 자연석, 분재, 꽃, 조명, 인조대리석을 이용해 만든 김상균 작가의 작품은 지상의 속된 존재인 나무꾼과 천상의 신성한 존재인 선녀의 신분적, 공간적 차이에 주목하고 숲 속에 은밀하게 숨겨진 천상의 궁을 발견하고도 멀리서 바라볼 수밖에 없는 나무꾼의 쓸쓸한 현실을 작품으로 표현하고 있다.

노재운 작가의 ‘프레임워크 – 로프트’

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’ – 노재운 작가의 ‘프레임워크 – 로프트’

지상과 천상이라는 이분법적으로 나뉜 공간 사이에 위치한 가상의 공간 로프트(loft)를 고안한 노재운 작가는 선녀와 나무꾼 설화 역시 로프트와 같이 현실과 가상 경계에 위치하고 있다는 해석을 통해 선녀와 나무꾼 설화의 수많은 층위들을 다양한 형상의 로프트로 구현하며 관람객들에게 현실과 가상에 대한 새로운 개념을 제시한다.

설화문화전 ‘설화(說話): Once upon a time –나무꾼과 선녀’

전통 설화를 현대적 관점으로 재해석하며 모든 세대가 공감하는 흥미롭고 유익한 문화 전시로 자리 잡고 있는 설화문화전은 사람과 자연, 문화가 조화롭게 상생하는 환경 속에서 피어나는 진정한 아름다움과 전통과 현대가 공존하는 가치 있는 문화를 선보이며 설화문화전에 대한 기대를 더욱 높이고 있다.